Alturas Volátiles, FINAL DAI1...

El último trabajo de este curso, parecía mentira cuando hace dos meses nos decían que había pasado ya la mitad del curso... a día de hoy, parece mentira que hayan pasado en 4 meses tantas cosas, y hayamos avanzado tantísimo.

Por fin el último trabajo, la propuesta de un espacio lúdico cubierto, excavado, diseñado.. Nunca he pasado tantas horas en un trabajo, pero la verdad que lo disfruté...Hoy me enorgullezco de mi último trabajo, echo la vista atrás y descubro el avance y la evolución desde Septiembre.

He aqui el video final de este curso

Sin más, hasta aquí DAI1, volveremos para Febrero, con la continuación de la asignatura, DAI2, hasta entonces, FELIZ NAVIDAD

Proyecto final de Semestre, Primera Parte

Proyecto final, un espacio lúdico al aire libre, arquitectura pura.
El trabajo consistiría en la síntesis final de todo lo que habíamos trabajado, sería la apoteosis del curso. Una cubierta basada en los cuadros poligonales, de líneas rectas, como McDonald Wright; y un suelo, excavado, subterráneo, asimilado desde los cuadros de curvas y colores como Kandinsky.

A partir de la oferta de cuadros que se nos ofrecieron yo me decanté por uno, Jaime Gili, un artista que llevaba al límite la línea, creando una profundidad potente

Pero admitamos la verdad, yo pretendo arquitectura, y por ello la referencia que tomé fue Zaha Hadid, con el KAPSARC, el proyecto de los laboratorios de investigacion petrolífera del Rey Abdhalla, un complejo poligonal, donde la luz era la protagonista pues se metía por rendijas que parecían irreales, mágicas.

Finalmente, fundí estos conceptos, y a medida que lo creaba conseguía descubrir nuevas formas de demostrar todo lo que podía hacer.

Me puse una meta, la ingravidez máxima de la cubierta; cómo hacer que fuera lo menos pesado aparentemente.

Tras muchísimos intentos y horas de no dormir lo conseguí, y realmente estoy orgulloso del resultado; para mi, inimaginable que pudiera conseguir esto hace apenas unas horas:

Las 6 de la mañana, empezamos el modelaje del suelo... todo el optimismo que tenia por parte de la maqueta, lo perdi con el rhinoceros...... 

Base el suelo en un cuadro de Kandinsky, pero mi negligencia hizo que no pudiera usar el mapa de mallas, así que comencé a extruir... 

Extrusión de todo tipo de curvas, un complejo de skateboard, un parque, una gran plaza multiusos... todo eran buenas ideas, hasta la renderización...

Sección Transversal:

Sección Longitudinal:

El mérito lo tiene el trabajo manual, no estoy orgulloso del modelo 3D; trataré de cambiarlo para la entrega final; para el día 19.. 

Desdibujar

Partiendo del cuadro terminado del día anterior, la clase se basó en el uso único de la lejía, en borrar casi todo, y llevar al cuadro al primer punto de partida, el cual sólo tenía las líneas esenciales de entendimiento; esas líneas que deberíamos tener en un cuadro casi al minuto 1.

El amarilleo de la lejía, ya famoso en la clase, le da un toque especial, algo que a mi personalmente me gusta.

Hoy fue la última clase de dibujo... La verdad, que después de tanto tiempo, el cual pasó muy rápido da que pensar lo que uno ha pasado, y lo que ha avanzado..

Variación de tinta y tiempo

Penúltima clase de dibujo, una clase que disfruté bastante, una clase que dedicamos enteramente a un cuadro de Giacometti, a usar el Pentel, y a perfeccionar la técnica del dibujo de apunte. Este día se basó en hacer el mismo dibujo en diferentes espacios de tiempo, primero dibujando a detalle el cuadro, tratando de asimilar que lineas prevalecían sobre las demás;

Le dimos un cierto toque con la lejía, para descolapsar ciertas zonas de tantísima línea innecesaria.
Tras ello, comenzamos a tener que dibujar una serie de cuadros en intervalos de tiempo más reducidos, 10min:

3 min:

Y sin avisar, cuando ellos prefirieran, pararíamos:

Finalmente detallarlo, y finalizarlo con las líneas que consideráramos esenciales

Nuevo Intento del Video "Habitar un Dibujo"

Aqui está el segundo vídeo que he preparado para esta semana:

Complicación en la línea tintada

Hoy seguimos el mismo patrón del día anterior, seguimos pintando los cuadros del cuadernillo que teníamos de Giacometti; por ello pintamos el siguiente cuadro, un cuadro de una señora sentada con una mesa con vasos y platos frente a ella. Tras ello, tuvimos que pintar en el cuaderno de apuntes a nuestros compañeros rodeados de ambiente, cosa que yo hice el día anterior y que la verdad, imité. La dificultad mayor que yo encuentro es la de pintar las caras, así que terminé por sólo simularlas: Aquí las obras.

Re Edición

Resubo el vídeo que se mandó como tarea, el primero se hizo anteriormente a que se enviase el correo; opinión, estaba mejor el anterior, igualmente aquí está para comprobarlo

Garabatos estilosos

La clase seguía el tema de la semana anterior que yo me perdí, se trataba de imitar el procedimiento de dibujo de Alberto Giacometti; así, sin levantar del papel el Pentel deberíamos pintar de una sola vez un cuadro entero.

La verdad que me pareció una clase bastante dificil, pero a la vez interesante, la verdad que encontré el gusto a que de un simple trazo salieran dibujos tan interesantes. Yo la verdad que lo disfruté.

Los cuadros, uno por uno deberiamos repetirlos cuatro veces para perfeccionar la técnica.

Finalmente tuvimos que retratar mediante el mismo metodo a un compañero; así retraté yo a Carlos. Pobre.. el no es así..

La primera propuesta rompedora..

Esta semana tendremos que entregar el vídeo que cuente la historia de la creación del artefacto que entregamos la semana anterior; creo que esta propuesta me ha motivado lo suficiente como para continuar con todo; es un trabajo que me encanta, algo que se desarrolla en un ámbito que manejo muy bien.

He aquí el primer trabajo en vídeo; Habitar un Dibujo

Reflexión

Siento miedo por lo que suponga esta falta a la clase de hoy, espero que no pase nada; pero era un día que necesitaba para reflexionar sobre lo que ahora ocurre en mi vida; las explicaciones pertinentes se las daré a quien haga falta.

Lo que hoy haya sucedido, lo trataré de recuperar cuando el tiempo me lo permita.

Transformación de la maqueta, el artefacto creador de mundos..

Tras el grandísimo fracaso de la maqueta de la semana anterior tuvimos que repetir el trabajo, pero ahora debíamos partir de un dibujo, habitarlo, el paso del plano al espacio.

El dibujo final muestra un espacio dominado por las separaciones por masas, los límites de la realidad; a partir de él concebí el artefacto; ocupando un espacio y separándolo mediante láminas aparentemente sencillas; sencillas al ojo inexperto, porque colocarlas era demasiado difícil.

El proceso de creación del artefacto fue hacia lo vertical, cosa que descubrí que me era imposible, y por ello comencé a expandirlo hacia los lados; destaca la longitud mayor de los listones.

Finalmente el artefacto ni siquiera se pareció a la idea original, pero lo que de verdad pude sacar de él fue el trabajo final sobre él mismo: El vídeo de la siguiente semana.